L’exposició de l’artista barcelonina és la primera que es podrà gaudir del festival a partir del 12 de setembre al Museu Tèxtil de la ciutat.

També s’han obert les inscripcions per als tallers amb Gervasio Sánchez o Roberto Villalón, entre d’altres. La inauguració oficial del festival tindrà lloc el 7 d’octubre i durant un mes els carrers de Terrassa tornaran a omplir-se de fotografia contemporània. Amb un total de 16 exposicions, gairebé una vintena de fotògrafes i fotògrafs i 7 conferències i tallers, el festival vol reivindicar el paper de la fotografia i demostrar que la cultura pot ser un salvavides en temps convulsos.

“Tributo a la bata” és un homenatge a les matriarques d’una societat fortament patriarcal i a la peça de roba icònica que van vestir durant dècades. Des d’una mirada tendra, divertida i surrealista, Lucía Herrero ret homenatge a tota una generació de dones que van esdevenir el suport emocional del país. 

En paral·lel a l’exposició, el Centre de Documentació i Museu Tèxtil ha fet una crida perquè la ciutadania envii fotografies de les bates de mares i àvies. Les millors, s’exposaran juntament amb les fotografies de Lucía Herrero.

L’exposició obrirà les seves portes el diumenge 12 de setembre i és la primera en el marc de l’Emotiva 21. Per a la resta, caldrà esperar a la inauguració oficial el 7 d’octubre. Assistir a un taller sobre fotoperiodisme en zones de conflicte amb el Premi Nacional de Fotografia Gervasio Sánchez, revisionar les fotografies clàssiques de Frank Horvat o descobrir la transició de Gabriel de la mà d Mar Sáez són algunes de les altres propostes de l’Emotiva 21.

Aquesta edició ve carregada de novetats. En primer lloc hi ha un salt qualitatiu pel que fa a l’aposta per artistes. “Hem programat una oferta molt més ambiciosa, portant projectes tant nacionals com internacionals” - assegura Paulo Cacais, director artístic del festival -. Però si hi ha una cosa que no canvia, és el seu esperit crític. Fidel a la seva línia, el festival inclou treballs de fotoperiodisme altament compromesos. És el cas de l’exposició Pescuezos, on Raül Clemente denuncia com viuen i moren els llebrers a Espanya; Un de cada tres de Mingo Venero, on amb molta sensibilitat ens parla de la pobresa infantil al nostre país; o l’exposició Now you see me Moria, un treball que combina les imatges realitzades per refugiats amb el treball de dissenyadors i artistes d’arreu del món.

La fotografia d’autor també està representada, entre d’altres, per l’Ignacio Llamas, artista de reconeguda trajectòria que presentarà Lo que la luz encubre, una instal·lació que reflexiona sobre les relacions entre la vida i la seva absència, i com, en algunes ocasions, s’unifiquen dolor i bellesa.

L’altra gran aposta del festival són els tallers a càrrec de prestigiosos artistes. “Hem volgut oferir un ventall molt ampli. Per això podreu trobar des de xerrades obertes a qualsevol amant de la fotografia, passant per tallers molt més enfocats a la professionalització. El nostre objectiu és oferir propostes per a tota mena de públics durant tot el que dura el festival - explica Mireia Comas, presidenta de Xafa’T - Per això, també era clau una política de preus assequibles i una aposta per oferir activitats gratuïtes”.

Entre els tallers programats, per exemple, destaquen el del fotoperiodista i Premi Nacional de Fotografia, Gervasio Sánchez “La dignidad es lo que importa”.

Durant dos dies els assistents podran debatre amb ell i conèixer com ha evolucionat la premsa i el periodisme de guerra en els darrers 30 anys. A més, aprofundiran en les claus per a poder fer un treball fotogràfic extens en el temps. El festival també comptarà amb el “Taller para que tus fotos las conozca hasta el Tato” de Roberto Villalón, fundador de la revista Clavoardiendo i especialista en fotografia i copywriting.

Amb ell aprendrem les claus per a fer visibles els nostres treballs fotogràfics en els circuits professionals i també per mitjà de les xarxes socials. Els tallers més pràctics es complementaran amb xerrades com la de Llorenç Raich, curador i professor de l’IEFC, sobre poesia i fotografia, o la de Luca Pagliari sobre l’estat actual de la investigació i la pràctica fotogràfica en l’àmbit artístic, entre d’altres.